Un jour, mon père m’a dit (mai 2010)
du 20 au 30 mai à Tangente en première partie du solo Bibelot de Dave St-Pierre.
C’est à cause de mon père si j’exagère.
Je l’ai réalisé cet été lorsqu’il a eu 50 ans.
C’est aussi à cause de cette histoire qu’il me racontait. Celles des grenouilles.
« Regarde, tu vois les avions qui passe dans le ciel? Elles sont remplies de grenouilles qui s’en vont dans le sud pour l’hiver. »
Cette réalité falsifiée est l’étincelle, source première de ma toute dernière création qui s’avère être un mélange explosif où est né un univers éclaté. C’est mon univers.
Ce sont les actions qui m’importent. C’est de celle-ci que naît le reste.
L’important n’est pas de savoir si c’est vrai, mais de s’en persuader.
Au même titre que les précédentes, la toute dernière création de Sarah-Ève Grant est vraisemblablement une hymne à la liberté de l’évasion. Un conte d’enfant pour adulte. L’imagination y est reine et la folie mise en premier plan. Inspiré de l’absurdité des situations quotidiennes, cette création est davantage une expérience de mise en scène plutôt que d’écriture sur les corps dansants. Sa construction par séquences collées ou superposées les unes aux autres a pour effet d’offrir une multitude d’états de corps et d’émotions diverses. C’est dans ce sens qu’Un jour, mon père m’a dit est le reflet de mes fantasmes quotidiens adaptés à l’espace scénique et transmis par des interprètes se chargeant de les faire évoluer.
À propos de la CONCEPTION SONORE…
Jérémi Roy: bassiste, compositeur, concepteur sonore.
Suite à un apprentissage autodidacte de plusieurs instruments, Jérémi entreprit des études au cégep de Drummondville pour étudier la contrebasse classique et jazz à partir de 2001. Grâce à la polyvalence de son jeu et à son intérêt grandissant pour la composition, ses expériences de scène et de studio se sont multipliées pendant et au delà ses études.
De plus en plus impliqué sur la scène musicale montréalaise depuis 2006, l’art multidisciplinaire prend une place importante dans le cheminement de Jérémi. Son travail en tant que compositeur pour la danse s’est concrétisé avec plusieurs projets. Il participe annuellement à l’atelier d’improvisation vocale et de danse « All the way in » de Rhiannon en tant que musicien et conférencier. Il participa également au Vernissage-Danse comme musicien et bruitiste avec Sarah Wendt. Il composa et enregistra la trame sonore complète de Congestion Artérielle à l’Index, présenté à six reprises à Tangeante. Présentement, Jérémi travaille à la conception sonore d’une chorégraphie/performance de Sarah-Ève Grant qui sera également présentée à Tangente.
À propos de la RÉPÉTITRICE ET OEIL EXTÉRIEUR …
Lucie Vigneault
Lucie a complété sa formation professionnelle à l’Université du Québec à Montréal où elle a obtenu un baccalauréat en interprétation en 2001 ainsi qu’un diplôme en enseignement de la danse en 2008. Depuis plus de 10 ans, elle travaille à différents projets artistiques en tant qu’interprète, enseignante, répétitrice et chorégraphe. Elle a dansé sous la direction de Johanne Madore et Alain Francoeur (Orchestra, Cirque Éloize), avec Roger Sinha (Thok), Hélène Langevin (Comme les cinq doigts de la main), Frédérick Gravel (Gravel Works). Lucie a fait partie de la tournée 20ième anniversaire de Joe, œuvre réputée du chorégraphe Jean-Pierre Perreault. Depuis janvier 2009, elle danse pour la compagnie Marie Chouinard en tant qu’interprète pigiste.
À propos des INTERPRÈtES…
Ariane Boulet
Fraîchement diplômée de l’Université du Québec à Montréal en danse contemporaine, où elle a pu travailler comme interprète avec plusieurs chorégraphes et enseignants tels Louise Bédard, Emmanuel Jouthe, Jocelyne Montpetit, Daniel Léveillé, Manon Levac, Alain Francoeur et Catherine Tardif, Ariane entre déjà et avec beaucoup d’énergie dans plusieurs projets de création. Depuis toujours intéressée par l’investissement et l’identité de l’interprète en danse, elle poursuit aujourd’hui une maîtrise en danse à l’UQÀM, plus spécifiquement en recherche quant à l’authenticité de l’interprète dans le jeu. Aussi passionnée d’acrobatie et de plein air, elle poursuit une formation constante autant en danse qu’en théâtre, yoga, escalade et disciplines aériennes, et c’est par un très grand besoin expressif et communicatif qu’elle s’investit dans l’écriture. Elle se joint avec enthousiasme aux Imprudanses en 2009, après une formation donnée par la compagnie.
Frederic Wiper
Commençant l’exploration du mouvement dès sa naissance, Frédéric Wiper en prend très vite une habitude maladive de laquelle il ne pourra se défaire. Après des études en danse au Cégep de Drummondville, il poursuit sa formation à Ladmmi. Cofondateur de l’Incubateur, il est aussi répétiteur. Il se voit comblé d’avoir travailler, entre autre, avec Vanessa Bousquet, Sarah-Ève Grant, Chantal Caron, Pierre Lecours, Marie-Claude Rodrigue, Marc Boivin et Jamie Wright.
Laurence Fournier Campeau
Laurence est fraîchement diplômée de l’Université du Québec à Montréal où elle a obtenu son baccalauréat en danse en 2009. Dans le cadre de cette formation, elle a l’occasion de travailler avec plusieurs chorégraphes notamment Catherine Tardif et Emmanuel Jouthe (Moi sur une chaise et Y, présentés à l’Agora de la danse). À travers son parcours académique, elle participe, en tant qu’interprète et chorégraphe, à plusieurs spectacles autoproduits dans un cadre parascolaire. En 2009, elle participe aussi au projet de création In Limbo dirigé par Lynda Gaudreault. Elle prend présentement part à la nouvelle création de Sarah-Ève Grant Lebfevre, avec qui, dans le cadre du cours spectacle chorégraphique Libre, elle a présenté Une poutre dans l’œil, en avril 2009 à l’Agora de la danse. Laurence agit aussi à titre d’enseignante en danse contemporaine et en ballet classique.
Yan Chapdelaine
Natif de Montréal, autodidacte, Yan Chapdelaine s’intéréssa très tôt aux arts et aux capacités autant motrices que psychologiques. Se découvrant une profonde affinité pour la langue française, il se lança dans le théâtre vers l’âge de 13 ans, et s’inscrivit dans une troupe de théâtre amateure où il enchaîna premier et second rôle des pièces Jésus de Montréal et Don Quichotte sous la direction de Mme Pascale Tremblay. Par la suite, Yan participa aux adaptations d’Alice au pays des merveilles, du Cégep Édouard-Monpetit, et d’un Collage de Jean Tardieu au T.N.M.
Artiste pluridisciplaire, son parcours lui permit d’explorer ses propres intérêts en chant, dessin, danse et réalisation vidéographique, photographique et infographique. Adepte de Parkour et d’escalade, il étudie actuellement certaines limites psychologiques de l’humain: Le contrôle physique versus les peurs relatives au vide.
Véronique Trudel
Véronique Trudel découvre la danse moderne et le hip hop à l’âge de 11 ans. Elle étudie par la suite au programme de danse du cégep de Drummondville pour poursuivre sa formation au BAC en danse de l’UQÀM où elle a la chance de travailler avec des chorégraphes comme Catherine Tardif et Emmanuel Jouthe et de présenter leur création à l’Agora de la danse. Elle participe également à plusieurs projets pour Passerelle 840 en tant qu’interprète et chorégraphe. Aujourd’hui, en plus de tenter d’entrer dans le monde professionnel de la danse, Véronique enseigne la danse aux jeunes de son quartier, nouvelle passion qu’elle développe.
Corinne Crane-Desmarais
Corinne a complété une formation en danse au Collège Montmorency (2006) ainsi qu’à LADMMI (2009). En plus de s’investir en tant qu’interprète, Corinne s’intéresse au traitement du corps et de l’image par vidéo. Depuis sa sortie de l’école, elle collabore également avec quelques chorégraphes et musiciens de la relève montréalaise en plus de profiter d’une résidence labo-création offerte par LADMMI.
Joannie Douville
C’est un peu par hasard que Joannie Douville a commencé une formation en danse au Collège Montmorency. Cinq ans plus tard, elle se retrouve diplômée de l’Université du Québec à Montréal en interprétation de la danse. Après un séminaire à l’Université Concordia en danse-thérapie avec Joannabay Sack, elle décide de commencer des études en psychologie à l’Université du Québec à Montréal à l’automne 2009.
Une poutre dans l’oeil (avril 2009)
INterprètes:
Joannie Douville, Laurence Fournier-Campeau, Catherine Lamarche, Gabrielle S. Lacasse, Karelle Lafrenière, Jany Ouellette, Véronique Trudel, Ariane Boulet.
Lieu : Agora de la danse
Contexte: Projet de création final, département de danse de l’UQAM
- Souvent je rêve qu’un trésor se cahe derrière un immeuble, que je pourrais ploger dans une fontaine ou bien qu’il serait possible qu’une grosse madame roule jusqu’au bas d’une colline. -
Au commencement, j’étais persuadée que grandir était la solution, je me trompais.
Ensuite, j’ai voulu croire que plus je vieillirais, plus le monde serait clair. Je me trompais encore: plus je viellis et plus je n’y comprends rien.
Maintenant, je suis persuadé d’une seule chose: tout est possible. L’important n’est pas necessairement de saisir le sens des choses, mais plutôt de se laisser bercer par leur essence.
Sarah-Ève Grant
( Tiré du programme du spectacle)
Mode d’emploi à l’appui ( novembre 2007)
Interprètes: Joannie Douville, Catherine Sauriol, Marie-Claude Trudeau
Lieu: Piscine-Théâtre, 840 Cherrier
Contexte: Passerelle 840
Sarah-Ève Grant
(tiré du programme du spectacle)
Suite à venir….
